یکی از اصول استفاده از رنگ در عکاسی اصل استفاده از رنگ های متضاد یا مکمل است. رنگ های متضاد رنگ هایی هستند که در چرخه رنگ مقابل یکدیگر قرار دارند. شما می توانید از تضاد یا کنتراست رنگ ها به نفع ترکیب بندی عکس های خود استفاده کنید. در این آموزش من قصد دارم نگاهی به دو رنگ متضاد نارنجی و آبی بیاندازم چراکه در طبیعت زیاد ظاهر می شوند.
چگونه از رنگ های تند، زنده و شاد عکاسی کنید و عکس های زیبا و موفقی خلق کنید؟ هنگام کار با رنگ های زنده و شاد «سادگی» بهتر است. پس بهتر است رنگ های تند را حداقل نگه داشته، و از آوردن جزئیات بیش از حد در ترکیب بندی خود اجتناب کنید – چراکه این دو کار بیننده را گیج می کنند. نکات این مقاله لنزک، چگونگی استفاده از رنگ های زنده و تند در عکاسی با موفقیت را به شما عزیزان آموزش می دهند.
اگر به دنبال آموزش استفاده از رنگ در عکاسی با نکات مفید و کاربردی هستید، این مقاله برای شماست. در این مقاله رنگ در عکاسی، ۵ نکته مفید می آموزید که بلافاصله عکس های شما را بهبود خواهند بخشید. تسلط بر رنگ در عکاسی پرتره، منظره یا هر ژانر عکاسی دیگری، موضوعی بسیار مهم است که می تواند به شما کمک کند عکس های بهتری بگیرید. در این مقاله رنگ های مکمل یا متضاد، و رنگ های مشابه یا آنالوگ را می شناسید و یاد می گیرید از آن ها برای برجسته کردن و اضافه کردن هارمونی به عکس هایتان استفاده کنید. همچنین می آموزید که با ساده نگه داشتن رنگ ها و داشتن نواحی بدون رنگ، ترکیب بندی های جذابی ایجاد کنید. اصلا نیاز است مطالعه این آموزش را به شما توصیه کنیم؟
یک صحنه تک رنگ را تجسم کنید. احتمالا سیاه و سفید بود درسته؟ آیا عکاسی تک رنگ فقط به سیاه و سفید خلاصه می شود؟ یا مثلا یک عکس با تغییرات مختلف رنگ سبز مثل تصویر بالا نیز تک رنگ به حساب می آید؟ اگرچه سیاه و سفید واضح ترین نوع عکاسی تک رنگ (Monochromatic photography) است، اما تک رنگ استفاده از هر رنگ واحد در سراسر یک تصویر می باشد. بله عکس بالا هم تک رنگ است. این نوع تصاویر ارتباطات احساسی ایجاد کرده و با کاستن تعداد رنگ های تصویر به یک رنگ از حواس پرتی های بصری کاسته و صحنه شما را ساده می کنند. تک رنگ هم در دنیای طبیعی وجود دارد و هم می تواند با پس پردازش به دست آید. این یک رویکرد مینیمالیستی با پتانسیل ایجاد تصاویر قوی است. در این آموزش عکاسی به مزیت و چگونگی ایجاد عکس های تک رنگ یا مونوکروم می پردازیم.
در این آموزش عکاسی لنزک به شما عزیزان یک تمرین عالی یاد می دهیم تا هنر دیدن خود و مهارت یافتن فرصت های عکاسی تازه را تقویت نمایید. رنگ همه جا هست. همان قدر که عکس سیاه و سفید می تواند زیبا باشد، رنگ نیز به ما تنوع، و گاهی اوقات غیر قابل پیش بینی بودن می دهد. اما جالب است که به راحتی نیز ممکن است آن را دست کم بگیریم. به مرور زمان، من چند تمرین یاد گرفتم تا رنگ را در پیش زمینه ذهنم نگه دارم. یکی از این تمرینات تمرکز بر عکاسی از یک رنگ متفاوت در هر روز است. این کار برای تازه نگه داشتن عکاسی شما و آموزش دادن به چشم هایتان برای این که به دنبال فرصت های عکاسی جدید باشند، عالی است.
یک نقاش قبل از استفاده از رنگ بر روی بوم، فقط باید به پالت خود نگاه کند. عکاسان چالش متفاوتی دارند، زیرا باید با بررسی یک صحنه تُن های مورد نظر خود را پیدا کنند. البته، هنگامی که در مورد سایه، هایلایت، عمق میدان، سرعت شاتر، و تمام جزئیات تکنیکی دیگر در یک عکس فکر می کنید، انجام این کار می تواند آسان باشد. با این حال، همانطور که نقاش بزرگ کندیسکی می گوید، «رنگ قدرتی است که به طور مستقیم بر روح تاثیر می گذارد». استفاده از آن در ترکیب بندی هایتان می تواند کار شما را وارد سطح جدیدی از پیچیدگی کند. دز این مقاله ۶ راه برای استفاده از رنگ برای ترکیب بندی های جذاب و چشمگیر در عکاسی به شما آموزش می دهیم.